動畫原畫鉛稿

動畫草圖 AI 藝術生成器: 動畫原畫鉛稿

動畫關鍵畫稿保留結構線與動感。

  • 只能寫描述出圖
  • 推薦畫幅: 3:4 · 4:5 · 1:1

可用模型

  • Seedream 5.0 Pro
  • Qwen Image 3.0
  • Nano Banana 2.1
  • Seedream 5.0 Flash

關於「動畫原畫鉛稿」

動畫原畫鉛稿取法動畫的關鍵原畫:在補上中間畫之前,先確立動作的重要姿勢。石墨輪廓隨力道改變粗細,局部紅藍輔助線則透露身體結構的推敲過程。紙面大部分保持空白,有些邊緣刻意未定稿。踩穩的腳、扭轉的軀幹,或清楚的手勢,讓畫面像是從完整動作中挑出的關鍵一瞬。

在腳踏車旁煞停的快遞員、小跳後落地的舞者、提起澆水壺的園丁,以及伸手拿風箏的孩子,都有清楚的重心變化。指定承重腿、肩膀朝向與一個重要動作。這個風格依文字描述詮釋畫面。背景只保留姿勢需要的部分,例如地面線或椅子,讓身體動作的力學關係成為主角。

試試「快遞員在腳踏車旁煞停,一腳踩穩,肩膀轉向一側」、「舞者雙膝彎曲、雙臂張開,輕柔落地」,或「園丁雙手提起沉重的澆水壺」。這些描述為線稿提供了具體的身體受力情境。低視角讓站穩的姿勢更有重量,平視則讓動作更容易辨識。選擇平衡明確的一個定格瞬間,別把整串動作都寫進同一張圖。

小技巧

  • 指出承重的腳或手。明確支點能讓石墨線稿中的姿勢有可信的重心。
  • 描述單一瞬間,例如踏步即將落地的那一刻,避免不同動作階段擠在同一幅畫裡。
  • 需要讓白紙上的手勢一眼可辨時,安排手臂與軀幹分開的姿勢。
  • 紅藍線只作為結構輔助點綴。完整上色的服裝會分散注意力,削弱石墨原畫的特色。
  • 在向上伸出的手上方,或前傾跑者的前方留白,讓未完成的紙面暗示下一步動作方向。

這個風格會加上什麼

你寫的內容會放在「你的主體」的位置,其餘的都由風格補上。

你的主體. Draw a polished animation keyframe in graphite with selective red and blue construction lines. Preserve dynamic line weight, coherent anatomy and intentional unfinished edges. Keep the background sparse and paper visible, with no timing charts, notes, production logos or imitation signatures.

可用模型與價格

價格以文字生成一張 1K 圖片計算,生成前按鈕會顯示準確費用。

「動畫原畫鉛稿」怎麼用

  1. 寫描述寫清畫面裡是誰或是什麼。一個小動作加一個明確的地點,效果最好。
  2. 選畫幅用推薦的比例和模型,或者在底部操作列裡改。
  3. 生成圖片點「生成圖片」。花點數之前,價格就寫在按鈕上。

關於「動畫原畫鉛稿」的常見問題

「動畫原畫鉛稿」能用在我自己的照片上嗎?

暫不支援照片輸入。請描述想要的畫面,生成帶有此風格質感的圖片。

「動畫原畫鉛稿」出一張圖要多少點數?

用 Seedream 5.0 Flash 出一張 1K 圖要 29 點數。2K 更貴一些;生成之前,按鈕上會寫明準確價格。

會得到完整動畫連續畫面嗎?

這個頁面生成的是一張帶有動畫關鍵原畫感的圖片,可以傳達主要姿勢或瞬間,但不會提供連續動畫所需的中間畫。請描述你想看見的確切時刻。

為什麼石墨線旁會有紅藍線?

彩色線痕呼應動畫線稿中的結構推敲與修改,可能表示身體底層形狀,或另一種輪廓方案。它們是草圖視覺語言的一部分,只在局部使用,讓最後的姿勢仍然清楚可辨。

動畫原畫鉛稿和水彩動畫有什麼不同?

動畫原畫鉛稿著重姿勢建構、石墨筆痕與紙面留白。水彩動畫則把完成的角色線稿放進柔和的彩繪環境。想研究動作就選動畫原畫鉛稿;希望場景與色彩氛圍承載更多故事,則選水彩動畫。

讓它動起來

把這種風格的靜圖做成一段短影片的特效。

後製效果