Чтобы снять короткометражку нейросетью, начните с одной фразы о том, что происходит, разбейте её на три–шесть коротких сцен, до съёмки зафиксируйте внешность каждого персонажа, а затем превратите каждую сцену в клип на 4–10 секунд и проиграйте клипы подряд с музыкой. Решает то, что между ними: персонажи и места должны оставаться такими же от кадра к кадру. Тогда получится фильм, а не набор клипов.
Этот гид проходит весь процесс на настоящем примере: трёхсценной короткометражке на 12 секунд под названием A little borrowed weather, и показывает, сколько стоит каждый шаг. Все шаги можно сделать в генераторе ИИ-фильмов, где сценарий, актёры, раскадровка и дубли лежат в одном проекте.
Шаг 1: напишите одну идею, затем разбейте её на ключевые моменты
В короткометражке должно что-то измениться: в начале всё одно, в конце — иначе. Одной фразы достаточно, если в ней есть это изменение. Наш пример начинался так:
Из этой фразы получаются три ключевых момента, по одному на сцену:
- Один зонт. Женщина под навесом магазина раскрывает жёлтый зонт; мужчина ждёт под дождём в нескольких шагах. Она чуть приподнимает зонт: приглашение.
- Дождь замирает. Он входит под зонт. Пока они улыбаются, капли за краем зонта на мгновение повисают в воздухе.
- Маленький чистый кусочек неба. Они уходят вместе, и за ними тянется островок сухого воздуха, а вокруг по-прежнему идёт дождь.
Каждый ключевой момент держите в одном действии, которое можно описать в двух предложениях. Модели видео хорошо справляются с одним понятным событием в одном месте; если в моменте нужен монтажный стык, сделайте из него две сцены. Для фильма на 30 секунд планируйте пять–шесть сцен по 5 секунд; для 12-секундной работы, как наша, достаточно трёх сцен по 4 секунды.
Если не хочется писать ключевые моменты самому, ИИ-сценарист Filmmaker превращает идею в одну строку в сцены и кадры с действием, планом и движением камеры, и любой фрагмент можно переписать до съёмки. Если сценарий уже есть, вставьте его: каждая реплика сохранится слово в слово.
Шаг 2: зафиксируйте внешность каждого персонажа и места
Этот шаг чаще всего пропускают в первых попытках, и поэтому женщина в сцене 2 получает другие волосы, чем в сцене 1. Перед съёмкой напишите фиксированное описание каждого персонажа и сделайте по нему референсное изображение:
- Sofia: 32-летняя испанка с оливковой кожей и тёмным каре до плеч, в кремовом свитере с высоким воротником, под угольно-серым тренчем и в чёрных брюках.
- Andre: 36-летний португалец с тёмно-коричневой кожей и короткими тугими кудрями, без бороды, в тёмно-синем шерстяном пальто поверх серой рубашки.
Потом напишите одну строку стиля, которую разделяют все кадры. У нас она звучала так: современный романтический магический реализм, мокрая европейская улица, угольный крой и один горчичный жёлтый зонт, серо-голубые сумерки с янтарными отражениями в окнах. Один сильный цвет (тот самый зонт) делает многое: связывает три кадра, даже когда меняется план.
В Filmmaker каждый персонаж получает лист референсов до начала съёмки, например виды спереди, сбоку и сзади плюс крупный план, и каждый кадр делается с прикреплёнными референсами. Места и реквизит тоже могут иметь референсные картинки, поэтому одна и та же улица выглядит одинаково в каждой сцене. Референсный портрет в Seedream 5.0 Pro стоит 36 кредитов.
Шаг 3: сделайте раскадровку, где каждый кадр — первый кадр шота
Вместо того чтобы просить видеомодель придумать каждую сцену по тексту, сделайте неподвижный первый кадр для каждого шота и утвердите его. Это и есть раскадровка, и здесь дешевле всего исправить ошибки: неудачный кадр стоит картинку, неудачный клип стоит видео.
Вот три первых кадра из примера, каждый сделан с обоими референсами персонажей:
Меняйте план от кадра к кадру (общий, средний, потом вид сзади), чтобы монтаж выглядел осознанно. Если два соседних кадра снимаются с одного плана, переход между ними выглядит как сбой. Каждый кадр раскадровки, отредактированный по референсам, стоит 36 кредитов.
Шаг 4: превратите каждый кадр в клип
Теперь оживите каждый кадр через «изображение в видео». Поскольку клип начинается с уже утверждённого кадра, лицо, наряд и обстановка переносятся, а вы описываете только движение: «Andre встаёт рядом с Sofia; несколько капель за краем зонта неподвижно висят в воздухе».
Несколько привычек, которые экономят кредиты:
- Сначала снимите одну сцену. Проверьте движение и картинку на сцене 1, прежде чем снимать остальные.
- Держите камеру простой. Одно движение на кадр (медленный наезд, проезд за объектом) читается лучше, чем панорама, которая меняет направление.
- Сравнивайте дубли. Сделайте второй дубль шота, в котором не уверены, и оставьте лучший; Filmmaker хранит все дубли, так что можно вернуться к предыдущему.
С MiniMax H3 5-секундный шот из первого кадра стоит 185 кредитов. Неудачные шоты возвращаются на баланс.
Шаг 5: смонтируйте с музыкой и субтитрами
Расставьте клипы в порядке истории, обрежьте первые и последние полсекунды там, где движение неловко начинается или затихает, и положите одну музыкальную дорожку под весь фильм. Для тихой работы, как наша, лучше подходит мягкое фортепиано или струнные на невысокой громкости, чем что-то с сильным ритмом. Добавьте субтитры, если есть диалог или закадровый текст, и экспортируйте один MP4.
В Filmmaker монтаж собирается автоматически из выбранных дублей; сборка ничего не стоит, и любой отдельный шот можно поменять позже. Если переписать сцену, станет видно, какие кадры, шоты и части монтажа затронуты и сколько стоит их переделать, поэтому остальной фильм не меняется.
Сколько стоит короткометражка
С настройками по умолчанию фильм на 30 секунд с двумя персонажами и шестью шотами по 5 секунд требует два портрета персонажей, шесть кадров раскадровки, шесть шотов и одну музыкальную дорожку. Генератор ИИ-фильмов показывает общую сумму на одной кнопке до создания, и платите вы только за то, что сделано. Чтобы попробовать один шот перед всем фильмом, генератор ИИ-фильмов для кино снимает одну кинематографичную сцену по одной фразе.
Вопросы и ответы
Может ли ИИ снять целую короткометражку?
Да. ИИ может написать сцены, сохранить персонажей, нарисовать раскадровку и снять каждый шот, но результат лучше, когда вы утверждаете каждый этап до следующего: ключевые моменты, затем актёров, затем кадры, затем клипы.
Какой длины делать первую короткометражку с ИИ?
Ориентируйтесь на 12–30 секунд: три–шесть сцен по 4–5 секунд. Этого хватает, чтобы рассказать небольшую историю с понятным изменением, и недорого переснять отдельную сцену.
Как сохранить одного и того же персонажа в каждой сцене?
Напишите одно фиксированное описание каждого персонажа, сделайте по нему референсную картинку до съёмки и прикрепляйте её к каждому шоту. Старт каждого клипа с утверждённого первого кадра не даёт лицам и нарядам уплывать.
Можно ли сделать ИИ-короткометражку по своему сценарию?
Да. Вставьте сценарий или загрузите файл: он разобьётся на сцены и шоты, а реплики сохранятся слово в слово. Можно разбить его и по абзацам, а шоты расставить самому.
