水墨畫 AI 生成器: 水墨

從淡灰到濃黑的寫意筆觸。

  • 可以用自己的照片
  • 推薦畫幅: 2:3 · 3:4

可用模型

  • Seedream 5.0 Pro
  • Qwen Image 3.0
  • Nano Banana 2.1
  • Seedream 5.0 Flash

關於「水墨」

水墨把你的主體畫成一幅東亞水墨傳統的毛筆畫(日本稱作墨繪):黑墨兌水,化出紙白到濃黑之間的每一層灰;寥寥幾筆篤定的筆觸,意到而筆不到;宣紙柔軟的纖維;還有大片留白,和墨色同樣重要。

它最擅長自然和安靜的題材:風中的竹子、蘆葦間的白鷺、江上的孤舟漁夫、院牆上的貓、雲霧中的山、礁石岬角上的燈塔。人物作為山水的一部分出現也很好,只是不適合特寫。

適合海報、紋身和 logo 草圖、書籍封面、沉靜的裝飾畫,以及任何需要永恆、極簡畫面的地方。因為是單色,印在什麼紙上都好看。

可以直接貼上的主體:「霧氣瀰漫的江上,一葉小舟裡的孤獨漁夫」「一隻立在高高蘆葦間的白鷺」「風中巖崖上的一棵松樹」。自然風物和大片空間裡的小小人物,是水墨畫最自在的地方。

適合疊加的效果:柔光會在筆觸之間添一層淡淡的霧。黃金時刻對單色畫作用不大,黑白效果則被關掉了,因為它和風格本身重複。

小技巧

  • 從山水的角度去想:山、河、松、霧。大空間裡的小人物是經典構圖。
  • 寫一個醒目的元素來承載最重的那一筆——一根樹枝、一塊石頭、一隻鳥。
  • 別要求上色。這個風格本來就是單色的,這裡也關掉了黑白效果。
  • 豎長的畫幅最適合這個風格;除非要做橫幅,否則保持 2:3。
  • 天氣詞最能帶出意境:霧、細雨、落雪和風,都能自然地化成筆墨。

這個風格會加上什麼

你寫的內容會放在「你的主體」的位置,其餘的都由風格補上。

你的主體, monochrome ink-wash painting, expressive brush strokes, graded ink tones from pale grey to deep black, rice-paper texture, generous empty space

可用模型與價格

按寫描述出一張 1K 圖計。生成之前,按鈕上總會先寫明準確價格。

「水墨」怎麼用

  1. 寫描述寫清畫面裡是誰或是什麼。一個小動作加一個明確的地點,效果最好。 也可以切到「我的照片」,放一張你有權使用的照片。
  2. 選畫幅用推薦的比例和模型,或者在底部操作列裡改。
  3. 開始畫點「開始畫」。花點數之前,價格就寫在按鈕上。

關於「水墨」的常見問題

「水墨」能用在我自己的照片上嗎?

可以。在底部切到「我的照片」,放一張你有權使用的照片,風格會重畫它,構圖和姿勢保持不變。

「水墨」出一張圖要多少點數?

用 Seedream 5.0 Flash 出一張 1K 圖要 29 點數。2K 更貴一些;生成之前,按鈕上會寫明準確價格。

它會改變我描述的人物嗎?

不會。它只設定媒介——墨、筆和紙,從不描述臉、身材或一個人是誰。

這和書法一樣嗎?

不一樣。這是水墨畫。如果在主體里加上文字,效果不穩定;這個風格是為畫面打造的,不是為寫字。

為什麼留白這麼多?

在水墨畫裡,留白本身就是構圖的一部分。它讓筆觸有呼吸的空間。

能用來畫 logo 或紋身草圖嗎?

當草圖可以。在空白背景上描述一個簡單的主體,就能得到一張乾淨的筆墨習作,方便你描摹或細化。最終作品請手工重畫,或者做成向量圖。

讓它動起來

把這種風格的靜圖做成一段短影片的特效。

後製效果