预告片技能
AI 预告片制作
把手头已有的镜头剪成一支 30 到 60 秒的预告片或先导预告。泡皮写好节拍表，把你的片段对应到每个节拍，只为缺少的几个时刻生成新画面。
打开技能后，会请你选择一个放着镜头的 Canvas 项目。复用已有镜头不额外收费；新的关键帧、片段和音乐都会在你确认前显示价格。
你会得到
- 一份带时间的节拍表：开场钩子、世界观、冲突、升级蒙太奇、标题卡和结尾的点睛镜头。
- 你已有的镜头对应到每个节拍，缺口清楚标出。
- 两到三张标题卡，每张不超过五个词，绝不透露结局。
- 一段音乐提示：情绪逐步推高，在标题卡上落下重拍；另附带时间点的剪辑顺序。
需要准备
- 一部短片，或放在 Canvas 项目里的一组片段或关键帧。
- 一句话梗概或剧本，让预告片抛出对的冲突。
- 目标时长 30、45 或 60 秒；如果基调和正片不同，也请说明。
从节拍到标题卡
PopNow 制作的示意图，用来展示格式，并非这项技能的实际生成结果。
技能怎么运作
写出节拍表
前五秒用冷开场钩子抓住观众，接着是世界观、冲突和节奏更快的升级蒙太奇，然后是标题卡，最后用一个简短的点睛镜头收尾。
对应你的镜头
每个已有镜头都会放到一个节拍上。找不到合适镜头的节拍会被标出，生成任何内容之前，你就清楚知道还缺什么。
补齐缺口并组装
只有缺少的节拍才会生成新的关键帧和片段，而且先报价。新节点按节拍顺序放进「预告片」分组，附上音乐提示和剪辑时间点。
怎样剪一支让人想看的电影预告片
从钩子开始，而不是从开头开始
预告片不是剧情简介。用你手上最吸引人的画面或台词开场，最好在前三到五秒内，然后再退一步展示世界观。观众很快就会决定要不要继续看。
一个简单的 45 秒结构
钩子（0–5 秒）、世界观（5–15 秒）、冲突（15–25 秒）、升级蒙太奇（25–38 秒）、标题卡，最后是点睛镜头：在最后三到五秒放一句出人意料的台词或一个画面。更短的先导预告可以省掉世界观；60 秒的预告片给冲突更多空间。
踩着音乐剪
选一段逐步推高、在标题卡上落下重拍的配乐。能量越高，镜头越短，所以升级蒙太奇常用一秒一切。标题卡前留一拍静默，重拍会显得更有力。
标题卡：不超过五个词
两三张简短的标题卡把蒙太奇分成几个段落，也承载着故事的看点。保持清晰易读，对结局点到为止，渲染前检查有没有错别字。
先复用，再生成
大多数影片里已经有预告片需要的镜头。只生成缺少的节拍，画面风格更统一，花费也更低；通常一个新的定场镜头或一张标题背景就够了。
关于 AI 预告片的问题
AI 能用我自己的素材做预告片吗？
这项技能基于你 Canvas 项目里的镜头和片段工作。它围绕这些素材规划预告片，只为你的素材覆盖不到的节拍生成新的关键帧或片段。
预告片应该多长？
先导预告通常 15 到 30 秒，大多数预告片 45 到 60 秒。技能默认 45 秒；如果某个平台需要别的时长，告诉泡皮就行。
会剧透我的结局吗？
不会。标题卡保持在五个词以内，节拍表避免透露结局，最后的点睛镜头只吊胃口，不交代故事的结果。
需要配乐吗？
方案里包含一段建议配乐，有清晰的推高过程，并在标题卡上落下重拍。你可以在 PopNow 上生成一段纯音乐，或使用你有权使用的音乐。
费用怎么算？
复用已有镜头不额外收费。只有为缺少的节拍新生成的关键帧、片段和音乐才收费，每一项都会在你确认前显示价格。